Cançons de la Mediterrània

El festival contará con un total de 7 conciertos de artistas insulares e internacionales y rendirá homenaje a Música Nuestra en los 40 años de su trayectoria

Antoni Noguera: "Canciones del Mediterráneo se consolida como una de los hitos culturales del verano a Sus Vueltas desde su recuperación el 2018, a la vegada que *situam Palma como epicentro cultural del Mediterráneo"

Palma, 5 de julio de 2021.- Después de una edición centrada en propuestas de las Islas Baleares por mor de la pandemia, vuelve Canciones del Mediterráneo, que este año llega a la 35.ª edición y lo hace con la esencia internacional del festival más veterano de las noches veraniegas de Palma.

Así, Canciones del Mediterráneo este año ofrecerá un total de 7 conciertos entre el 20 y el 24 de julio, con artistas isleños e internacionales. Cómo suele ser de costumbre, el festival rendirá homenaje a un grupo de las Islas Baleares por su trayectoria: para la edición de 2021 se ha decidido homenajear los conocidos Música Nuestra, que este año celebran el 40 cumpleaños de su formación.

Según el teniente de alcalde de Cultura y Bienestar Social, Antoni Noguera, "consolidamos Canciones del Mediterráneo como una de los hitos culturales del verano a Sus Vueltas desde su recuperación el 2018, a la vegada que *situam Palma como epicentro cultural del Mediterráneo". A la vez, Noguera ha añadido que "seguimos apostando por una ciudad culturalmente viva a lo largo del año: este verano tenemos en marcha el Festival Jazz Palma, el Canciones del Mediterráneo y la *Atlàntida Mallorca Film *Fest, además de otras citas habituales como el Insólito, el Verano a Bellver o el Cine a la Fresca".

En cuanto a la programación, el coordinador general de Cultura, Miquel Àngel Contreras, ha remarcado que "entendemos Canciones del Mediterráneo de una manera conjunta, programando propuestas basta diferentes en su música y género del mismo modo que procuramos que su procedencia sea tan variada como sea posible". "Como hilo conductor de toda la programación, hemos apostado para desarrollar el tema de "tradición y modernidad", con propuestas ya consolidadas y que trabajan desde cierta ortodoxia de la música popular de cada territorio combinadas con propuestas emergentes y que en su música fusionan géneros musicales contemporáneos, con el objetivo de llegar a un público amplio e intergeneracional como es el público de Canciones del Mediterráneo", ha concluido Contreras.

Así, el festival ofrecerá propuestas más consolidadas como *AZIZA *BRAHIM, MÚSICA NUESTRA o CLAUDIO GABRIEL *SANNA & ESPARAVEL GRUPO y propuestas emergentes como son *MARALA, SAN SALVADOR, N3RDISTAN o *KALÀSCIMA. "Tenemos la certeza que la excelencia musical es el principal rasgo común de todas ellas. Propuestas que nos harán sentir una Mediterráneo viva, vibrante y contemporánea, conectada a la modernidad más joven y desde una visión a menudo crítica con su entorno", ha concluido Antoni Noguera.

La entrada al recinto de Sus Vueltas será libre y gratuita hasta completar la cabida establecida por normativa. Este año el cartel es obra del ilustrador Pere Joan y toda la información y la programación, como siempre, se podrán consultar en el web www.palmacultura.cat

La programación:

Comenzamos esta nueva edición de Canciones del Mediterráneo con uno de los grupos vocales femeninos más importantes de la escena musical actual de todo los Países Catalanes: *MARALA. Ellas son *Selma Morena, Clara *Fiol y Sandra *Monfort, tres mujeres músicos y compositoras de Cataluña, Mallorca y el País Valenciano. Se acercan a la música de raíces tradicionales desde una mirada joven y con mucha atención a la polifonía vocal. A partir de un repertorio de canciones propias y temas tradicionales adaptados en la época actual, abordan temas como la igualdad de género y el patrimonio cultural de los Países Catalanes.

A primera luz es su primer trabajo discográfico. Un encuentro de composiciones originales que giran el vistazo hacia las raíces. Una propuesta luminosa y rompedora que respira con alientos femeninos, y dónde han colaborado músicos como Aleix *Tobías, *Xarim *Aresté, Xavi Lozano y *Faneka. Arriba del escenario se evidencia la complicidad de las voces y los cuerpos. Se muestran tal como son: valientes y feministas, despiertas y conscientes a la vez que sensibles y vulnerables, carismáticas y virtuosas. Lo presentan en directo acompañadas de Roger Martínez a la percusión y Xavi Lozano a las flautas

Expresada con profunda pasión, la música de *Aziza *Brahim viaja con *mestria entre sus raíces en el Sáhara Occidental y Barcelona, ciudad a la cual reside. *Aziza es tanto poeta sonora contemporánea como prominente y elocuente portavoz del pueblo saharaui y su lucha constante por el reconocimiento y la justicia. Nacida y criada en los campos de refugiados saharauis que bordean la frontera entre Argelia y lo Sáhara Occidental, la vida de *Aziza ha sido marcada tanto por desalentadoras dificultades como por una voluntad inspirada. *Sahari, su último trabajo discográfico, mezcla sonidos del Norte y del Sur en una brillante combinación de *world *music tradicional y música moderna.

Es un honor tener MÚSICA NUESTRA una vez más al escenario de Canciones del Mediterráneo y poder celebrar su cuadragésimo cumpleaños en una velada que promete ser emocionalmente intensa. Surgido en 1981, Música Nuestra es el grupo musical más importante, influyente y con la trayectoria más dilatada del panorama de la música popular y tradicional mallorquina, y considerado como una pieza clave en la recuperación, dignificación y popularización del baile de bote, consolidando el baile popular como uno de los elementos más participativos de la cultura mallorquina.

Además de la recuperación del repertorio popular, el cual han enriquecido con la aportación de temas de creación propia, han contribuido a la profesionalización y dignificación de la música con una apuesta decidida por la excelencia musical y la combinación de la tradición con un tratamiento instrumental y armónico contemporáneo.

El cantautor, compositor, activista cultural y componiendo del extinto grupo musical *Càlic, Claudio Gabriel *Sanna, llega acompañado del suyo *transmediterrani Esparavel Grupo para presentarnos su último trabajo discográfico Miráis que *sem yendo y mirando, un viaje a través de las canciones más tabernarias de la *Alguer. Un repertorio muy conocido entre la comunidad catalanohablante de la ciudad sarda, pero que nunca antes habían sido editadas en un álbum.

Canciones irreverentes, de befa, de *bàlzigues (*gloses), *xistos (motes) y de "*ciòccula" (gresca) que se cantaban a las tascas, entre una tasa de vino y otra, y donde pasaban revista –para decirlo de alguna manera– a la actualidad y personajes conocidos del *Alguer, de la manera más irónica y satírica posible, y de autores varios como *Gaví *Ballero, *Pino *Piras, Pasqual *Gall, Agustí *Demartis "el *ozio" del *Tuparamos de la Muralla o del contemporáneo Àngel *Maresca. Acompañante Claudio Gabriel, el Esparavel Grupo está formado por Marc *Serrats (voz y guitarra), Meritxell *Gené (voz), Salvador *Maltana (bajo), *Dario *Pinna (viola y violín), *Graziano *Solinas (piano y acordeón), Paolo *Zuddas y Andreu *Ubach (percusiones).

Muy probablemente, afirmar que la polifonía occitana es el punto de partida de este joven colectivo de seis voces y percusión que tienen como objetivo explorar el folclore universal a partir de las raíces profundas de la tradición de los trovadores de la región, es hacer corto. Sí, SAN SALVADOR es esto, pero también mucho más: es una actitud valiente y enérgica; es una máquina perfectamente sincronizada tanto armónicamente como rítmica que enlaza dos o tres canciones seguidas, sin descanso, casi sin aliento, inyectando al público una euforia difícil de describir. En sus composiciones usan la lengua occitana como un instrumento rítmico más, combinando poesía con armonías vocales hipnóticas y patrones *percussius cambiantes. Así, su investigación los lleva a cuestionar el mito de "la herencia inalterable", explorando los límites entre tradición y creación.

San Salvador presentan un concierto radicalmente simple (seis voces, dos tambores, doce manos y una pandereta) pero con una potencia e intensidad más propias del *hard rock o incluso del punk. Avalados por una sólida trayectoria profesional que los ha *duit a actuar a escenarios de todo Europa y de los Estados Unidos, fueron elegidos como la propuesta más relevante del *Womex 2018, entre otros muchos reconocimientos.

*N3rdistan es una banda *francomarroquina que [re]piensa y mezcla diversas dimensiones, épocas, culturas, estilos e instrumentos. Desde el hip hop, el rape, el *electrorock y las melodías árabes más tradicionales, con la voz de uno de los músicos y poetas *Walead Ben *Selim más relevantes del panorama cultural marroquí de la actualidad. Se cantan viejos poetas como *Mahmoud *Darwich, *Gibran *Khalil *Gibran, *Ahmad Matar o *Nizar *Qabbani, pero también poemas de su propia autoría.

Con un directo intenso y muy potente, no deja indiferente nadie, tal como se refleja en las excelentes referencias a la prensa que los *N3rdistan consiguen allá donde van. Esta propuesta y su combinación de tradición musical y poética *magribina con la música urbana contemporánea, es representativa de los nuevos movimientos ciudadanos y democráticos que se están produciendo al si de los países islámicos, y que defienden una revolución cultural que busca superar viejos estereotipos basados en el inmovilismo cultural y religioso, demasiado comunes no solo al mundo islámico, sino, desgraciadamente, en todo el mundo.

*Kalàscima nos plantea un viaje a través de los sonidos populares del sur de Italia con parada obligatoria en aquellos de la música *salentina. Un paseo en el cual se recrean a través de la fusión con otros ritmos meridionales, coqueteando también con los sonidos balcánicos, irlandeses y electrónicos, sin perder por un momento nada de su carácter popular y festivo. Desde su irrupción en 2010, es uno de los grupos de referencia de la *world *music italiana y en su corta pero intensa trayectoria han realizado diversas giras por Australia, Ecuador, Canadá, Alemania, Suiza, Dinamarca, Bélgica, Japón, Corea del Sur o Estados Unidos. No es casualidad que estos músicos hayan colaborado con artistas del calibre de *Buena Vista Social Club, *Nidi de *Arac, Carlos Núñez, Carmen *Consoli, *Ludovico *Einaudi o el recientemente desaparecido Franco *Battiato.

Un viaje que concluye en un energético directo a través de un desfile de instrumentos populares y raros: *zampogna, *ciaramella, *launeddas, *duduk, *low *whistle, *tamburello, mandolina o *bouzouki irlandés. La suma resulta un sonido completamente original que, a pesar de estar fuertemente ligado en el sur de Italia, se abre con un respiro internacional a la contemporaneidad